Neal Adams là một trong những nghệ sĩ truyện tranh ưa thích của tôi. Cung cấp các chi phí cho công việc trang bìa nổi tiếng của anh ấy, rõ ràng tôi không đơn độc khi tin rằng nghệ thuật của anh ấy có chất lượng cao. Trên thực tế, tôi sẽ xếp hạng Adams trong mười người minh họa truyện tranh xuất sắc nhất mọi thời đại, cả về ảnh hưởng của anh ấy cũng như những đóng góp của anh ấy để thay đổi diện mạo của truyện tranh đương đại.
Theo tôi, công việc hình ảnh của Adams, tốt nhất, có thể nhiều hơn là giữ riêng khi đặt cạnh nhau với tác phẩm của các nghệ sĩ xuất sắc như: Frank Frazetta, Steve Ditko, Joe Kubert, Gil Kane cũng như Wally Wood .
Được rồi, khen ngợi đầy đủ về khả năng của Adams. Điều gì về minh họa Adams khiến cho rất nhiều nhà sưu tập tìm kiếm tác phẩm của mình?
Nếu chúng ta định vị hình ảnh của anh ta hoạt động trong bối cảnh lịch sử, chúng ta có thể thấy rằng một dòng có thể bị thu hút nghệ thuật truyện tranh đương đại. Ở một bên của dòng, chúng ta khám phá ra những gì có thể được gọi là thời kỳ tiền adam và mặt khác, ‘thời kỳ hậu adams trong truyện tranh đương đại.
Tiền adam, có một số nghệ thuật cực kỳ tuyệt vời (thậm chí tuyệt vời) cũng được tạo ra cho truyện tranh. Điều này cho phép cho một số kỹ năng có tầm nhìn tuyệt vời cá nhân được hiện thực hóa trên giấy. Tin vào công việc của Jack Kirby hoặc Eisner cũng như Gil Kane.
Thật không may cho mỗi Eisner, Kane cũng như Kirby, có những bản sao được yêu cầu phải nắm lấy một tâm lý hội thảo dẫn đến một đầu ra cực kỳ được cách điệu nhưng giảm dần bắt chước phong cách cứng nhắc cũng như vô hồn của các họa sĩ minh họa ít nổi bật hơn.
Trong tình huống của truyện tranh siêu anh hùng chính thống, điều này đã được nhìn thấy trong các tựa game DC đầu những năm 1960. Các cuốn sách Superman có nghệ thuật tốt, cũng như Al Pastino, chẳng hạn, không bị trượt, tuy nhiên tâm lý của thời gian đã dẫn đến Joe Shuster đánh bật nghệ thuật trong những cuốn sách cũng như các nghệ sĩ thích Wayne mệt mỏi cũng như Kurt Schaffenberger chỉ hiếm khi Hoàn thành sự sáng chói biểu cảm của nghệ thuật Shuster thời hoàng kim.
Adams đã thay đổi điều đó. Đến từ một nghệ thuật công nghiệp cũng như tiếp thị khi ông bắt đầu làm việc trong truyện tranh vào đầu những năm 1960, trong thời gian đó, thật bất thường khi thấy một phong cách tự nhiên cũng như hợp lý được sử dụng cho các câu chuyện. Tuy nhiên, Adams đã từ chối tạo ra một phong cách cũng như những người đàn ông cũng như phong cách bị ràng buộc. Thay vào đó, nghệ thuật của anh ấy khiến Batman sợ hãi một lần nữa (chuyển anh ấy vào bóng tối thay vì cung cấp cho chúng tôi những cảnh ánh sáng ban ngày), anh ấy đã tạo ra chiếc đèn lồng thân thiện với môi trường cũng như có liên quan. Adams đã mang một chủ nghĩa hiện thực mới vào phương tiện cũng như làm cho toàn bộ phong cách truyện tranh thời đại đồ đồng tốt hơn nhiều cho nó.
Nổi bật công việc
Adams đã đạt được đỉnh cao sáng tạo của mình từ giữa những năm sáu mươi, tôi sẽ tuyên bố bắt đầu từ khoảng năm 1966, lên đến đầu những năm 1970. Thật tuyệt vời là công việc mà Adams đã tạo ra vào thời điểm này mà trang bìa của anh ấy từ thời kỳ này, ví dụ: Đèn lồng thân thiện với môi trường #76 (xem ảnh trên):
Batman #237,
và
Truyện tranh thám tử #412, tiếp tục tăng chi phí cũng như mong muốn hàng năm mà không có bất kỳ dấu hiệu nào về việc chậm lại.
Nếu không có Adams, chúng tôi sẽ không có đầu ra thứ bảy tuyệt vời của một chi phí Sienkiewicz, Val Mayerik hoặc một chiếc Plog Mike. Vì có rất nhiều nghệ thuật tuyệt vời, đặc biệt là từ đỉnh cao sáng tạo của anh ấy, việc chỉ chọn một cuốn sách để minh họa cho tác phẩm hay nhất của anh ấy là không dễ dàng.
Do đó, tôi sẽ kết thúc bằng cách thảo luận về hai cuốn sách mà tôi tin rằng bắt được bản chất của phong cách Adams:
Avengers #93 (tháng 11 năm 1971) – Vấn đề có kích thước kép
Với vòng cung câu chuyện chiến tranh Kree/Skrull truyền thống, đây là Adams ở đỉnh cao sáng tạo của mình. Với nghệ thuật của Adams, đưa Avengers vào cuộc sống, một câu chuyện vốn đã mạnh mẽ cuối cùng trở nên tốt hơn rất nhiều. Nếu bạn đã kiểm tra nó, bạn nên. Mặc dù loại 9,8 trong loại được cấp phép sẽ chi tiêu cho bạn 6.750,00 đô la, bạn vẫn có thể nhận được điều này trong 9,2 hoặc thấp hơn với giá khá kinh tế. Hiện tại trong 9,6, nó có FMV là $ 1,550,00, trong 9,4 = $ 825,00, cũng như 9,2 có thể có giá $ 350,00. Lợi nhuận tốt nhất trong bốn năm qua đã diễn ra, 6,5 với lợi tức đầu tư tích cực + 25,1% sau 6 doanh số.
Batman #251 (tháng 9 năm 1973) – Cover Joker truyền thống
Có một bộ phim Joker sắp ra mắt cũng như những bức ảnh công khai ban đầu trông giống như họ đang đi cho Adams, xử lý nhân vật. Trên thực tế, đó sẽ là một khái niệm tuyệt vời – bởi vì đây là thời kỳ mà Joker cuối cùng trở thành nhân vật phản diện mà tất cả chúng ta đều thích ghét. Cho dù là bộ phim Joker hay không, trả lại trên cuốn sách này đều mạnh mẽ trong bất cứ điều gì trên 5.0. Hiện tại dự kiến sẽ trả 4.900,00 đô la cho 9,8 được cấp phép gần bản sao Mint, với lợi nhuận tốt nhất là tích cực +75,6% trên 9,4 bản sao được cấp phép sau 59 doanh số vì năm 2009.
Chia sẻ cái này:
Đăng lại
Reddit
Twitter
LinkedIn
Tumblr
Telegram
Pinterest
Facebook
Túi
Như thế này:
Thích tải …
Có liên quan
Neal Adams: Một người hâm mộ hỏi nếu chỉ có một số người khác, tôi đã đổ qua bài viết ngắn sau bài báo, xuất bản sau bài đăng, cũng như bình luận sau khi bình luận để khám phá những gì mọi người đã nêu vềnull
